
Por un día nuestros aprendices de artista experimentarán tocando pigmentos y aglutinantes con los que los pintores han fabricado sus propios colores a lo largo de los siglos. Aprenderán cómo se cocinan y distinguirán una obra pintada con temple de otra pintada con óleo o fresco.
La actividad consta de una sesión motivadora en la que convertimos el aula en un taller fabricando temple al huevo, la exploración al Museo Nacional del Prado y un taller en el que pintaremos con esta bella técnica.
Actividad recomendada para 1º Y 2º EPO
Actividad recomendada para 5º y 6º EPO
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Mediante esta actividad el alumnado de Primaria descubrirá las características de cada técnica artística (fresco, temple y óleo) analizando de cerca las piezas clave de la colección del Museo del Prado. Identificarán los materiales y soportes en los que están realizadas las obras de arte e incorporarán nuevo vocabulario. Conocerán cómo era la vida de un aprendiz de artista en la edad moderna.
Nuestros aprendices de artista conocerán cómo los pintores han fabricado sus propios colores a lo largo de los siglos en una visita dinamizada al Museo del Prado. Si el centro quiere podremos realizar una sesión motivadora en el aula para facilitar un primer contacto con los elementos pictóricos. A la vuelta del museo, se puede completar la actividad convirtiendo el aula en un taller de artista, dónde los alumnos podrán fabricar temple al huevo y experimentar con las pinturas creadas.
Es la vía ideal para integrar los conocimientos en contextos con significado para el alumnado
Recomendado para cualquier grupo de edad dentro de la etapa de Primaria aunque se adapta mejor a partir del 2º ciclo de Educación Primaria.
La duración en el museo es de 60 minutos. Si el centro opta por añadir la motivación y el taller, la actividad durará la jornada escolar.
No, es un formato colaborativo donde las ideas de cada estudiante enriquecen la sesión.
• Comprender la evolución técnica del color a lo largo de los siglos, reconociendo el origen de los pigmentos (mineral, vegetal, animal) y la elaboración artesanal previa a la pintura industrial en tubo.
• Identificar los componentes fundamentales de la pintura (pigmento + aglutinante) y el papel que juegan sustancias como la yema de huevo, el aceite de linaza, la cal o el agua en la creación de los colores.
• Analizar los pasos del proceso creativo completo: desde la preparación del soporte y el boceto inicial, pasando por el cocinado o mezcla de la pintura, hasta la aplicación final y el barnizado de la obra.
• Distinguir visualmente y de forma comparativa las características organolépticas (brillo, textura, opacidad, secado) entre obras realizadas al temple, al óleo y al fresco.
• Competencias de educación artística: Investigar sobre manifestaciones culturales y artísticas, contextualizándolas y destacando la diversidad de soportes y técnicas.
• Competencias de la Naturaleza: Comprensión del origen orgánico e inorgánico de los pigmentos (minerales, tierras, vegetación) y el comportamiento químico de los aglutinantes (agua de cal, huevo, aceite de linaza).
• Competencia de Ciencias Sociales: Comprender la evolución de la técnica pictórica y el contexto sociohistórico de cada período.